無式所文 ～

　民國七十五年，前臺南市立文化中心主任陳永源策劃「南臺灣．新藝術風格展」，持續策展多年，不但開一時風氣，且逐漸成為氣象。 　

　近幾年來，多位生長在南灣新一代的西畫家，高舉「南臺灣新風格」的旗幟，刻意在「臺北統領」的諸多領域中，建構屬於「南臺灣」的「新藝術」。但是，可能存有「南臺灣風格的藝術」？

　探討此一課題之前，有必要就幾個名詞稍事解析。

　首先是「南臺灣」，當然是「南部臺灣」。語意明晰。

　至於「風格」，指的是藝術家揉合個人才學、性靈的呈現。藝術、文學的風格是文藝創作者「心靈世界的外觀」，作者透過時代、環境，亦即對於時空背景的觀照，所投射出來的形式和內容。

　換言之，環境對於文學，或藝術「創作」的孕育，或「風格」的營造，有直接的因果關係。因此，探討環境畛域的課題，有助於省思藝術風格建立的界定。

　有關「環境」此地的特殊景象之一，例如在不同環境──不同地域之下，對待某一事件，可能出現不同的論斷或權重。例如，臺北市停水、停電，可能見諸報紙國版面，以及「三臺」的新聞，可是南部的一些重大活動，或社會事件，經常只有蹲在地方版的份，以致於北部的人不知道南方事也就不足為奇了。

　以民國八十六年七月初，南臺灣的一場大雨為例，臺南縣的大灣、仁德一帶積水嚴重，不少上班族開車繞了三、四個小時，尋尋覓覓任何可能通行的路徑，好容易才到達公司。這其中，有多位參加大學聯考的考生竟因一雨成澇而延誤數學考試。然而南部的「災情」臺北人看不見，感覺不到，當然，這些考生沒能夠得到補救，數學只有「抱蛋」的份，這也之所以必須強調南方觀點的理由。

　不過，這種「南方觀點」的強調，或許只能界定在某些公共領域，其觸角，要延伸到文藝創作的範疇，可能難以類推。終究在繆思的國度裡，「臺灣」只不過是一個「完整的小島」。

　臺灣的文藝創作，是否有地區性的區隔問題，以文學為例，或許更容易理解。近半世紀以來，流派之間比較大的歧異，出現在距今二十年前的鄉土文學論戰──鄉土文學和現代主義文學之爭。即便有論爭，但，那並非「地域性」的論戰，論爭的導火線，或多或少可以嗅到無關「統獨」、「省籍」的另一種政治況味。其實，在文學風格的「派別」上，臺灣應該沒有因地區的不同而滋生明顯的區隔。

　不過，在海峽的另一邊──大陸，東南西北廣袤數千公里，各地山川民情的差異相當大，很容易找到地理環境影響創作風格的例子：江南、塞北，不但相去至少一、兩千公里、交通不便，且地理景觀迥然不同，幾乎是相互隔絕的態勢。吳儂軟語和燕歌壯氣自是不同。春水碧於天，畫船聽雨眠的江南，和天蒼蒼，野茫茫，風吹草低見牛羊的塞北，景象顯然有別。

　風土人文的差異，因地理幅員使然，此一景況，臺灣迥異於大陸。臺灣多數人口集中的西部平原，其風土民情，生活經驗等，並無明顯差異。加上資訊發達，尤其有線電視披靡，除了極少數交通閉塞，或地域性的堅持，整個臺灣的流行風潮，大致上跟著臺北的脈動起舞，且已融入混凝土的都市叢林。

　臺灣目前可能存在的少數差異，或具有「特殊」風格的，應該是原住民的創作。由於生長環境、人種、經濟條件，以及早年語言不同等等，投射到創作時，像文學作品，不論意象或用字遣詞，在在不同於其他住民。至於音樂、舞蹈、雕刻等等，也都有其特質。

　原住民以外，臺灣一般的藝術家接觸的、省視的，乃「同質化」的萬事萬物，當內化到創作者內心的省思，進而投射到「作品」，除了因天生的資質、偏好，加上學習心得和專長的不同之外，似難以察覺到很明顯的個別差異，或「風格」。

　具體言之，近幾年以前，臺灣的美術學校，像早期的師大、文化學院，以及後來位在關渡的藝術學院，都集中在臺北，尤其所謂的「師承」制約之下，藝術家養成教育階段，吸收的同樣是「臺北的空氣」，如此情境下，可能期待藝術家有多少「特殊風格」，或可能「栽培出」多少具有「特殊風格」的藝術家？

　當及於「畫風」，從早先的印象派以降，西方已有的畫派，或每有新的畫派，臺灣就跟著抽象、超現實一番，目前流行的是多媒材。西方藝壇的流風已轉向「電子媒體」此一素材，可以預期的是，不久之後，也將成為臺灣藝術創作的主流，這或許就是臺灣的「主流」。

　臺灣的藝術創作既然是如此「氛圍」，南臺灣的藝術家有心營建「南臺灣新風格」，其雄心壯志，著實可佳，不過，面對的時空、人文背景竟然是如此無奈的宿命，如何逸出長年的制約，仍待有心的藝術家發揮大智慧。

　鼓動一時風潮，乃至藝術的風格，有賴不世出的大師高擎大纛，南臺灣風格藝術的建立，應該也不例外，但遺憾的是，臺灣依舊「等待大師」，何況，大師不可能憑空而起。

　如何蔚為風潮？如何巨木成林？等待大師的同時，不如先問問泥土、水和空氣。

（1997.08.16初稿，2017.05.08順稿）